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试析对黄自作品研究的初探论文

论文 时间:2019-10-21 我要投稿
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  论文关键词:黄自(1904-1938) 美学思想 创作技法 音乐理论 音乐创作 批判

  论文摘要:黄自作为我国近现代音乐史上一位卓有成就的作曲家、音乐理论家和音乐教育家,他把中国的民族音乐和西洋音乐结合在一起,本文笔者时已有的研究成果进行收集、整理和初步梳理,从各方面对现有的文章做分类总结和表述,并提出自己的见解。

  黄自是近现代音乐史值得研究的典型人物,他不仅涉及当时的音乐活动、音乐创作、音乐表演、音乐实践,事实上他还是20世纪中国音乐史上土要的研究内容,并且学者们也已经对他进行较多的研究。本人对己有的研究成架进行收集、整理和初步梳理,从《音乐艺术》、《中央音乐学院学报》、《交响》、《音乐研究》、《中国音乐》、《人民音乐》、《钱仁康音乐文选》、《黄钟》这些期刊收集到相关的儿十篇文章,并发现前人研究主要涉及到以下儿个方面:黄自美学思想,器乐作品创作,音乐理论研究,声乐作品(以艺术歌曲为主)创作,50年代对黄自的批判口相关情况分述如下:

  黄自的音乐美学思想

  黄自在他短短的一生中所写的理论著作并不多,留下的作品也不算多,但在这些为数不多的文章里,黄白提出了不少有关音乐方面的美学思想。

  一、创作发展的三阶段看其美学思想。

  1黄自还未跳出欧洲传统的束缚。

  2.转向对本民主的民族性、时代性和功利性的追求。

  二、把理论与实践联系起来石美学思想。

  虽说黄自的文章中有出现虚假判断,但我们必须把起理论的漏洞与黄自实际上的美学思想加以区别,前者只是由于理论不完善造成的失误,后者才是他在行动中表现出来的美学追求、审美常识。他的美学思想应当主要通过乐创作,并在实践中表现出来的美学观点。代表其思想本质,而理论上的概括并没有反映其思想本质。

  以上对黄自美学思想的阐述可以得出,评价黄自的美学思想一定要立足全面,这是为了避免片面性。一个人在不断地变化存在,不能把一时一事作为判断他的思想依据,也不能笼统而统之或对不同阶段不加区别,因此我们必须依据黄自美学思想的全面不足,经过分析、归纳、比较,抓住共好的一看到不足的一面并吸取经验做出正确的美学思想。

  黄自的器乐作品及创作技法

  黄自的交响音乐作品只写了《怀旧》和《都是风光幻想曲》两首。并且他对复调音乐的写作也颇见功力。他不仅在掌握西方传统和声的同时,还在和声民族化的探索方面形成自己独特的特色,并给后来的音乐创作产生厂很深远的影响。从笔者搜集的资料总结归纳以下几点创作手法:

  一、和声方面。

  (一)和声手法与音乐形象的塑造。

  1.调性选择与调性布局科学运用。

  2.和弦结构。自然大小调、和声大小调的所有和弦,包括极不和谐的和弦运用多颇具特色。

  3.和声进行和终止。不仅运用典型的功能性和声进行与终止式,还用富有特色和声进行与终式,在塑造音乐形象方面也发挥了显著作用。

  4变和弦的运用。常用重属变和弦、副属和弦与属变和弦。

  5和弦外音的运用

  6.持续音的运用。

  倚音运用较常见口

  常用上、属持续音或主属双重持续音来加强和声的功能。

  (二)对和声民族化的探索。

  在五调式和具有一些五声性音调的自然火小调作品中有出色的运用。

  1和弦结构。

  2用附加音和弦、四五度叠置和弦,以四度倚音代替三度音的和弦,省略三音的空五度和弦。

  3和声进行与转调手法口在作品中注意声部进行的五声部,尤其是在底音部进行的五声化。

  4对位化和声口在其.声调式的作品中,他注意对位化声部进行的五声风格,使和声在纵横两方面保持一致。

  5.复合调式与混合调式的运用。

  6.题材方面口涉及广泛,有管弦乐乐曲,清唱剧等多种题材的音乐作品,并在这些创作领域中形成自己的特色。

  黄自的音乐理论研究

  黄自在理论和著述方面,以音乐史、音乐欣赏与和声为主口他在回国初就写了《勃拉姆斯》和《西洋音乐进化史的鸟瞰》两书。其中《和声学》是黄自大量分析近代作曲家的作品,比较研究诸家的和声著作,并去初留精、博采众长,从创作实践中总结出实用的和声旋律写成的。但是他所写的都是18-19世纪的旧时代音乐,并目.书中并没有专门论述民族调试的和声,那为什么只以欧洲传统音乐理论为卞介绍给囚人?可以总结出以下3方面的原因:

  1,黄自带回来西洋18-19世纪的旧时代音乐是因为他认识到中国当代,r.乐教育现状的落后。

  2、从他卞观原因来看,他接受的卞要是西方传统作曲理论与音乐美学观念的教育与影响,所以他的作品以及归国内的介绍不排除其音乐审美趣味的影响。

  3、任何一位作曲家的作品、审美都与其所在环境和历史条件相制约,黄自也不例外。

  黄自的一些理论在当时那样的环境中由十局势和政治问题收到了一定的批判,继而对他的一些有价值的艺术关点和创作方式也进行反驳,但在80年代都给予了正确的评价和肯定。

  黄自的歌曲创作

  黄自的音乐创作以歌曲为主,多数歌曲作品采用韦翰章所作的歌词,其中较为重要的作品都创作于1931-1937年间。“九一八”事变和“一二八”事变发生后,黄自积极参加抗日救亡运动,并在爱国热情的激发下写了《抗敌歌》、《旗正飘飘》、《睡狮》等歌曲。其中《抗日歌》表现出一呼百应的抗日要求,《旗正飘飘》表现悲壮激昂的爱国爱情,两者都用雄壮的进行曲节奏,以主调为主并灵活运用复调技巧的声调写作.以及层次分明、浑然一体的曲式结构,这些都是显示出蓬勃的气势和排山倒海的力量。这两首作品不仅是黄自的代表作,也属于“五四”以来优秀作品的行列。 黄自的抒情艺术歌曲善于运用精练的音乐语言表现诗的意境.内容和形式都和是个结合得非常妥帖。他生前出版的独唱歌集《春思曲》包括《思乡》、《春思曲》、《玫瑰三愿》,都是黄自抒情歌曲的代表作。前两首情景交融.象色调鲜明的彩绘,而《玫瑰三愿》则直抒胸臆,象一幅素笔勾勒的白描。歌曲篇幅很小,却于典雅,抒情中表露了“我愿那妒我的无情……”的善良愿望。在这首歌曲中.钢琴对旋律只是起衬托作用,而前两首中的某些意境都是由钢琴用造型手法(如春雨潇潇、柳丝轻拂和杜鹃啼声的描绘)与和声手法(如描写“陌头杨柳,分色上帘边”的色彩性转调)表现出来。

  黄自艺术歌曲中的旋律与是个语言配合非常紧密,尤其注意旋律和歌词的声调配合,注重旋律在表情达意方面所起的作用,甚至使用字句描绘的手法来强调旋律的表现力。如《春思曲》中用降半音和减七和弦来表现“应是梨窝浅”的“浅”字,《长恨歌》中“六军不发无奈何”中用的升半音和增音程来表现“迢迢蜀道长”的“长”字等许多例子。

  黄自的重要歌曲作品还包括取材与白居易同名长诗的清唱剧《长恨歌》,以及为唐宋诗词所写的《花非花》、《娥眉山月歌》、《点绛唇赋登楼》、《南乡子登京口北固亭有怀》等。在1933-1935年之间,黄自还创作了28首学生歌曲,其中为联华公司影片《天伦》所作的《天论歌》曾在青年学生中广泛流传。此外,还有巧首儿童歌曲。

  黄自的声乐方面创作形成了自己独特的风格。在语言、旋律、节奏及调性等写作方面良好结合和运用:在和声的思维和使用方面以高超的和声手段突破单一调性结构为主体的局限(包括复合和弦的运用,不协和和弦的独立运用,附属和弦的特殊运用方式);在复调思维及其使用方面都有很高的造诣(包括复调手法的运用和复调题材的运用)。

  五十年代时期对黄自的批判

  在50年代时期的有关黄自的文章,笔者收集了13篇。在这些文章中笔者总结归纳几个方面。

  1、在“审美”方面,这类文章认为黄自的音乐美学上的几个具体问题是彻头彻尾的形式主义美学论点,并认为黄自的美学思想是矛盾的。黄自所强调的个人作用正是他资产阶级唯心主义思想的反映。此类文章认为黄自把音乐的社会作用估计成为一种享受主义的美学功能,脱离实际,将黄自对西欧音乐史上的学术争论和艺术批评都一概加以非科学的庸俗论断。

  (a)在现实上义创作的方面,这类文章认为黄自出身和长期受资产阶级教育的影响,没有认清社会发展的方向和民主革命的性质。他并没有以客观主义的态度对待历史题材,如《长恨歌》,是以唐朝明皇不爱江山爱美人来讽刺当时反动政府的“不抵抗主义”。在民族音调的创作方面具有局限性。他很少直接从明间音乐中去吸取最生动、最丰富、最基本的东西.而主要是从一些古曲和古典音乐中去找素材。这就使他作品的民族音调带有宫廷音乐和寺庙音乐的典雅以及世大夫阶级音乐的有限气息,而缺乏民间音乐中明朗活泼、坚强有力的生活气息。

  (b)歌曲创作方面,这类文章认为黄自由于是资产阶级出身,艺术思想和创作方法受到限制,不可能把自己的爱国主义思想溶化在广大人民能够理解的音乐语言里,不可能在作品中刻画出人民群众的鲜明形象。因此,他的爱国主义歌曲只能受到专业音乐者和知识分子听众的喜爱、共鸣,而对劳动人民来讲,在思想情感和艺术风格上就还存在着不小的距离。

  (c)黄自对与民族音乐风格的认识并不是从长期的学习与革命音乐工作的实践中得到。特别是由于所受的欧美资产阶级音乐教育与工作环境的限制,他还很难摆脱当时盛行在音乐界的盲目崇拜西洋,蔑视祖国音乐遗产的错误观点对他的影响。从以上分述中可以总结出黄自由于家庭出身所受教育及环境给他的影响.也由于他的世界观与资产立场的限制,不仅他的进步有一定的限度,而且他的思想也是有他消极的一面。

  总结

  笔者从以上这几个方面对建国以来期刊中有关黄自文章进行综述。在其作品中艺术歌曲是他全部创作中特别有艺术价值的部分。他善于用精练的音乐语言表现诗的意境,其音乐语言在内容上和形式上都与诗歌或歌词结合得非常妥帖,旋律好象是从歌词的朗诵中自然流注出来的。而在美学思想方面.他的美学思想深受情感论和反映论的影响,但有未能摆脱形式美学的梗桔,所以他常说音乐的形式和内容是难解难分的同一体。他说的内容与形式合一,实际上是限于标题音乐相对的纯正音乐。在其作品创作方面也颇见功力,复调手法的运用,民族调式的复调写作都做了创造性的探索。在理论研究和著述方面,以音乐史、音乐欣赏和和声学为上。

  但是笔者从上述方面发现这些论文较少涉及到对黄自艺术歌曲演唱方面的领域。演绎黄自留下的这些具有较高艺术价值的歌曲,要正确淦释创作者的创作目的及其创作情感,并要对作品的时代背景、创作背景以及歌词领会等诸多方面做详细而周到的了解。这样才能对作曲家的一度创作做出相应的二度创作。

  因此,笔者认为要科学、正确地演唱黄自的艺术歌曲不仅仅只需要一个正确、美好的声音,更重要的是掌握作曲家的创作意图,并结合当时社会各方面的诸多因素,当然也要联系现状的因素,这样才能更好地表达歌曲所要表达的意思。笔者发现在这一方面的文章基本上没有涉猎,因此,认为可以在这一不足的领域做出一些有价值的研究。

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